Joan Miró

In dieser Pariser Zeit um die Mitte der 1920er Jahre fand ein grundsätzlicher Wechsel in der künstlerischen Ausdruckskraft des Malers statt, nicht nur aufgrund von Bezügen zum Surrealismus, sondern auch zum Dadaismus. Die Malkunst der Gegenständlichkeit trat zurück, zugunsten von mehr Farbe, Linien, Symbolen und Zeichen. So zeugt Mirós Werk "Danseuse II" (1925) von seiner neuen Formsprache, mit denen er seine Traumbilder schuf. 1928 präsentierte er seine Werke in der Pariser Galerie Georges Bernheim. Diese Ausstellung machte ihn als Maler bekannt. In seinem Frühwerk ließ er sich leiten von der katalanischen Traditionsmalerei, der Volkskunst, den Werken von Vincent van Gogh, Paul Cezanne und Henri Matisse. Im folgenden Jahr, 1929, heiratete er Pilar Juncosa, zwei später kam seine Tochter Maria Dolores zur Welt. Während seiner Zeit in Barcelona stellte Joan Miró seine Werke nicht nur dort aus, sondern auch in den USA. Miró gehört zu den unruhigen Malern, was die ständige Suche nach einer individuellen Bildersprache angeht. Ständig reflektierte er sein Kunstschaffen und suchte besonders in den 1930er Jahren einen Ausgleich zwischen dem figürlichen und abstrakten Kunststil, dessen breites Spektrum ihn künstlerisch berührte, und das er als Spannungsfeld empfand.

Zu Beginn des spanischen Bürgerkrieges 1936 siedelte der Künstler nach Paris über. Als die Deutschen während des Zweiten Weltkrieges 1940 in Frankreich einmarschierten, zog er sich auf Mallorca zurück, lebte aber auch zeitweise in Montroig oder in Barcelona. Miros Werke waren in dieser Zeit auf zahlreichen Ausstellungen präsent und wurden vielfach ausgezeichnet. In den Jahren 1940 und 1941 entstand die Bildfolge "Constellations", für die Gestaltungselemente wie Flecken, Linien und Farbflächen charakteristisch sind, zugleich aber auch Figurationen. Auffallend dazu die Komposition der Grundfarben Schwarz, Grün, Gelb, Blau und Rot. Zu dieser Bildersprache zählen außerdem Mirós Arbeiten mit dem Titel "Femmes dans la nuit" (1946) und "Femme, lune, étoile" (1949). Von ihnen holte sich Jackson Pollock Anregungen. 1956 siedelte er wieder auf Mallorca über. Seine in den 1940er und 1950er Jahren entstandenen Werke begründeten seinen Weltruhm. Sie zeichnen sich aus durch eine heitere und skurrile Kunstsprache. Zur künstlerischen Spätphase zählen unter anderem die Skulpturen "Femme" (1967) und "Le roi guerrier" (1981-83), die zu Mirós bedeutendsten Spätwerken gehören. Joan Miró ist einer der populärsten Vertreter des Surrealismus im 20. Jahrhundert.

Seine Bilder wirken durch ihre starke Farbgebung und ihre Orientierung am abstrakten Stil. Neben Gemälden fertige der vielseitige Künstler auch Skulpturen, Plastiken, Keramikarbeiten, überlebensgroße Theaterpuppen und Druckgrafiken an. Das Monumentalwerk der zehn mal 55 Meter großen Fassade des Wilhelm-Haack-Museums in Ludwigshafen ist Mirós Kunstwerk mit den größten Ausmaßen. Daneben wurde er Teilnehmer der documenta 1 (1955), der documenta II (1959), der documenta III (1964) und auch der documenta 6 im Jahr 1977 in Kassel.

Joan Miró starb am 25. Dezember 1983 auf Mallorca.